Chris Impens
Né(e) en 1953
France
BIOGRAPHIE
Chris Impens est un artiste dessinateur qui vit et travaille à Paris, en France.
Chris est diplômé de la Villa Arson et débute sa carrière artistique avec la photographie en exposant pour la première fois au Centre Georges Pompidou avec son exposition "Les Instantanés" où il expose ses photographies "Polaroïds-Objets". Certaines de ses photographies font parties des collections permanentes de la Fondation Polaroïd à Amsterdam et du Mamac à Nice.
Il travaille à côté, dans la publicité comme directeur artistique et directeur de création dans des agences internationales comme Bélier, Léo Burnett et Mc Cann. En parallèle, il se passionne pour la presse indépendante, et travaille comme directeur artistique chez L’Art Vivant, Jill magazine, Intramuros, Cassus Belli et Silences.
Il expose ses mises en page de presse de magazine et de publicité au Centre Georges Pompidou dans l’exposition "Lisibles illisibles" et sont également publiées dans des magazines internationaux comme Idea magazine à Tokyo : "The 140 Best Art Director in the world".
Dans les années 2000 il se passionne pour le cinéma comme graphiste.
En 2010 à la lecture d’une phrase de Francis Bacon "Comment reproduire la réalité sans tomber dans l’illustration", il décide de délaisser la mise en page et l’illustration pour se consacrer à la peinture, puis très vite, se dédie uniquement au dessin.
Sa quête devient une recherche, en une économie de traits, du rendu photographique et c'est l’utilisation du graphite en poudre qui devient une évidence car il permet de se rapprocher au plus près du sel d’argent utilisé en photographie.
Il travaille le graphite, le fusain compressé et le velours à sauce sur du papiers Velin, qui est utilisé habituellement pour la gravure et la taille douce. Pour se rapprocher au plus près des ambiances des peintres hollandais du XVIIème et afin d'obtenir de la profondeur dans ses ambiances de nature, il fixe le graphite avec des vernis teintés en guise de glacis.
Chris est diplômé de la Villa Arson et débute sa carrière artistique avec la photographie en exposant pour la première fois au Centre Georges Pompidou avec son exposition "Les Instantanés" où il expose ses photographies "Polaroïds-Objets". Certaines de ses photographies font parties des collections permanentes de la Fondation Polaroïd à Amsterdam et du Mamac à Nice.
Il travaille à côté, dans la publicité comme directeur artistique et directeur de création dans des agences internationales comme Bélier, Léo Burnett et Mc Cann. En parallèle, il se passionne pour la presse indépendante, et travaille comme directeur artistique chez L’Art Vivant, Jill magazine, Intramuros, Cassus Belli et Silences.
Il expose ses mises en page de presse de magazine et de publicité au Centre Georges Pompidou dans l’exposition "Lisibles illisibles" et sont également publiées dans des magazines internationaux comme Idea magazine à Tokyo : "The 140 Best Art Director in the world".
Dans les années 2000 il se passionne pour le cinéma comme graphiste.
En 2010 à la lecture d’une phrase de Francis Bacon "Comment reproduire la réalité sans tomber dans l’illustration", il décide de délaisser la mise en page et l’illustration pour se consacrer à la peinture, puis très vite, se dédie uniquement au dessin.
Sa quête devient une recherche, en une économie de traits, du rendu photographique et c'est l’utilisation du graphite en poudre qui devient une évidence car il permet de se rapprocher au plus près du sel d’argent utilisé en photographie.
Il travaille le graphite, le fusain compressé et le velours à sauce sur du papiers Velin, qui est utilisé habituellement pour la gravure et la taille douce. Pour se rapprocher au plus près des ambiances des peintres hollandais du XVIIème et afin d'obtenir de la profondeur dans ses ambiances de nature, il fixe le graphite avec des vernis teintés en guise de glacis.