Après l’incontournable Fête des Mères… n’oublions pas la Fête des Pères !
En ce jour spécial, vous aimeriez lui offrir un cadeau original mais vous êtes en panne d’idée cadeau ? Laissez-vous inspirer par notre sélection d'œuvres d’art uniques !
Un beau tableau d’art abstrait coloré, du street art, des sculptures originales, de la peinture figurative… Vous trouverez forcément la pièce idéale pour votre père.
Misancene a déniché pour vous des créations d’artistes émergents ou confirmés, recommandés pour débuter ou agrémenter une collection d’art.
De l'art abstrait avec Expansion 06 de Michel Moglia Teggidan
Michel Moglia est un artiste français pluridisciplinaire connu pour son monumental Orgue à Feu. Très inspiré par les éléments naturels, il a développé une technique picturale de propulsion à air comprimé de peinture acrylique et d’eau, créant ses explosions de couleurs caractéristiques. Avec dynamisme, puissance et élégance des lignes et des couleurs, l’artiste donne vie à des toiles abstraites complexes. Dans Expansion 06, un soleil semble s’étendre dans une poussière cosmique noire, rappelant l’intérêt du peintre pour la dimension à la fois scientifique et ésotérique de notre condition humaine…
Pour qui ? Le papa profond et réfléchi, fan de phénomènes astronomiques, à l’esprit scientifique mais fasciné par les mystères inexplicables de la vie.
Du street art avec Looping par R.A.S
R.A.S fait partie de ces street artistes qui ont fait leurs armes dans la rue. Dès l’âge de 6 ans, RAS, Romuald de son vrai nom, découvre sa passion pour le tag puis le graffiti. Il évolue au sein de différents groupes dans le 94 et côtoie de grands noms du street art tel que celui de Lady K. Travaillant désormais sur toile, il nous offre dans Looping une belle démonstration de tout son talent. Une parfaite maîtrise de la colorimétrie et de l’enchevêtrement sophistiqué d’éléments textuels envoûte notre regard vers le centre du tableau. Un petit bijou de street art, fruit de décennies d’expérience artistique.
Pour qui ? Le papa fan d’arts urbains, évoluant comme un poisson dans l’eau dans le monde citadin, à l’esprit jeune et dynamique, quel que soit son âge.
Une sculpture en acier avec Chasse à l'homme de Nicolas d’Oultremont
La chasse, une activité noble et virile ? Rien n’est moins sûr. Nicolas d’Oultremont délivre avec sa sculpture Chasse à l’homme sa propre version de “l’arroseur arrosé”. Ici, ce n’est pas le chasseur qui porte le fusil à l’épaule, mais le cerf. Le sculpteur belge, spécialisé dans la sculpture d’acier, parvient à redonner ses lettres de noblesse à ce matériau mal-aimé, qu’il recycle et sublime dans son atelier. On retrouve ici sa marque de fabrique : un métal brillant, une silhouette longiligne, et une thématique subtilement engagée.
Pour qui ? Le papa rusé, à la réflexion subtile et consciente, qui aime faire le bien autour de lui.
Encre et aquarelle d'inspiration asiatique dans Horizon voyageur de Muriel Besnard
Tour à tour restauratrice d'œuvres muséales à Rome, copiste à Florence, designer en arts céramiques à Londres, créatrice en arts de la table et décoration, Muriel Besnard a l'œil aiguisé et les mains patientes. C’est sans surprise que l’on apprend que l’artiste française a développé une démarche picturale inspirée des arts et techniques asiatiques, s’apparentant à de l’art méditatif. Installée en Bretagne, elle donne vie à des paysages naturels oniriques sur toile, qui nous rappellent notre lien à la Terre. Horizons vaporeux, bourgeons en germe, brume éthérée et contours montagneux escarpés émergent à l'aide de pinceaux à lavis et encres asiatiques sur papiers de mûrier. Aussi enveloppantes que puissantes, ses peintures de paysage insufflent un souffle d’air frais à qui les regarde, comme ici, dans Horizon voyageur.
Pour qui ? Le papa proche de la nature, toujours prêt pour une randonnée, une balade en forêt ou toute autre pratique outdoor sportive ou contemplative, également poète à ses heures perdues.
Un monotype abstrait sur toile avec Yellow Session II de Studio Monotype
Dans une ambiance toujours escarpée mais plus abstraite, nous vous présentons Yellow session II. Cette œuvre réalisée sur papier japonais par le duo d’artistes Studio Monotype remet au goût du jour une technique ancienne et rare, le monotype. Popularisée par Edgar Degas au 19e siècle, elle a souvent été utilisée comme étape de dessin préparatoire. Studio Monotype lui confère un rôle premier tout en la sublimant. Les jeux de contraste entre la partie supérieure énergique en noir et blanc et l’aplat inférieur d’encre jaune confèrent à cette toile une dimension design qui irait à ravir dans un intérieur décoré par un architecte.
Pour qui ? Un papa fan de design et d’architecture, un esthète qui aime les lignes épurées, minimaliste, tout en conservant un brin d’excentricité.
Un dessin à l'acrylique sur papier avec Le père et ses enfants par Twoodje
L’artiste Twoodje porte un regard enfantin et poétique sur le monde. Sous ses doigts, il décompose ses sujets en une myriades de courbes et de couleurs. Les formes géométriques confèrent aux personnages une nouvelle dimension, tantôt énigmatique, tantôt ludique. Dans Le père et ses enfants, le jeu de dimensions laisse suggérer la présence centrale du père entourée de sa progéniture, identique mais différente, telles des variantes de séquence ADN. Réalisé à l’acrylique sur papier, ce portrait familial abstrait fait un cadeau idéal pour la fête des pères.
Pour qui ? Le père de famille joueur et jovial, qui voit toujours le verre à moitié plein et n’hésite jamais à répondre présent lorsque l’on a besoin de lui.
Une sculpture animale en cuillères avec L'Aigle Pêcheur d'Adda Merzougui
Et si pour la fête des pères, vous lui offriez des petites cuillères ? Non, pas celles pour prendre le dessert… mais la version magnifiée d’Adda Merzougui. Ce sculpteur français a fait de la récupération de cuillères sa marque de fabrique. Il recycle des métaux, principalement des couverts, qu’il transforme en majestueux animaux. Sa fascination pour la faune se retrouve dans son paon, son hibou, ou ici, dans L'Aigle Pêcheur avec la représentation d’un aigle et de sa proie, un poisson-chat.
Pour qui ? Le papa fasciné par la beauté animale et la vie sauvage, amateur d’antiquités et plutôt attaché aux traditions.
Une peinture figurative estivale avec Sieste à Sète par Bruno Ducrot
Bruno Ducrot aime peindre l’oisiveté estivale et les petits plaisirs de la vie à travers des scènes simples de la vie quotidienne : flâner dans les rues, prendre un verre entre amis, pêcher et faire la sieste… Pour cet artiste fils d'arboriculteurs, la peinture s’est imposée à l’approche de la soixantaine. Il met en lumière dans son travail l'amour des beaux jours, qu’il fait bon transmettre en offrant l’une des ses toiles, Sieste à Sète. On retrouve dans ce tableau une figure presque universelle du père en vacances, laissant libre cours à passion pour la pêche et le farniente.
Pour qui ? Le papa pêcheur, amateur de jolis poissons et de sieste du dimanche, de pastis et de pétanque.
Une oeuvre d'inspiration Soulages avec XRW 15.18 de Philippe Rigal
Le travail de Philippe Rigal n’est pas sans rappeler celui de Soulages. Artiste du noir, le peintre français s’évertue à faire jaillir la lumière des ténèbres. Les jeux de matières créent du contraste et des reflets qui donnent vie à ses toiles. Chacun de ses tableaux comporte la présence du Nombre d’Or, “Phi”. De cette rigueur découle une émotion brute, profondément introspective, à laquelle le spectateur est invité à s’abandonner en déambulant devant la toile. Dans XRW 15.18, réalisée uniquement à l’aide de spatules, un carré pivot est cerné de lignes rouges et de rectangles. Philippe Rigal souhaite inviter à la méditation, au calme.
Pour qui ? Le papa homme d’affaires qui vit à deux cent à l’heure mais qui demeure un phare, fiable et solide.
Une sculpture-totem en pierre avec Untitled 1 de Pierre-Olivier Cappello
Pierre-Olivier Cappello s’est spécialisé dans la taille de pierres de caen, un calcaire d’exception autrefois utilisé dans la construction de châteaux et d’abbayes. D’un bloc brut, le sculpteur français fait émerger des totems modernes, aux formes à la fois rondes et acérées. En résultent des sculptures abstraites, à la finition parfaite et harmonieuse, dont l’absence de titre permet à chaque spectateur de laisser libre cours à sa propre imagination, comme dans Untitled 1. Que l’on y voie un fétiche, un corps, un motif tribal ou rien d’existant, les sculptures de Pierre-Olivier Cappello sont des pièces fortes et charismatiques qui captivent indubitablement le regard.
Pour qui ? Le papa globe-trotter, passionné par les cultures du monde, une personne originale, captivante et un puits de savoir qu’il prend plaisir à partager.
Misancene souhaite une très joyeuse fête à tous les papas !
Faites-lui plaisir en lui offrant un cadeau unique qu'il gardera toute sa vie : une œuvre d'art. Sur catalogue ou pour une commande sur-mesure, faites part de toutes vos envies à nos Art Advisors qui vous aideront à trouver l'œuvre idéale pour lui dire que vous l'aimez.